Коротко: за десять месяцев ребёнок проходит путь от первого кубика до персонажа с ригом, материалами, светом и короткой анимацией. В портфолио к этому моменту обычно набирается 5–8 работ: предметы, персонаж, интерьерная сцена, рендер. Полный курс — 12 месяцев, 104 занятия, 19 тем и финальный проект; последние два месяца идут на физику, экспорт в игровые движки и собственную сцену для портфолио.
Вопрос «а что конкретно будет уметь ребёнок» звучит чаще вопроса о цене. Ниже — раскладка по месяцам с честной границей: что успевается за десять месяцев и что остаётся на завершение.
Месяц 1: интерфейс, который сначала пугает
Знакомство с Blender и моделирование от примитивов. Выглядит не впечатляюще: выделение, перемещение, вращение, масштаб. Но именно здесь закладывается привычка думать в трёх осях, без которой все следующие темы даются тяжелее.
Самое сложное в первые две недели — привыкнуть, что в 3D нет «отменить одним кликом», как в простом редакторе. Зато когда ребёнок впервые вращает собственную модель на 360° и видит её со всех сторон, мотивация резко растёт — это самый заметный перелом на курсе.
Месяц 2: из куба получается предмет
Модификаторы и hard surface — техника и предметы. Extrude, Loop Cut, Bevel: из простого куба получается стул, коробка с крышкой, простейший робот. На этом этапе появляется первое «ого» — когда из примитивной формы выходит узнаваемый предмет, сделанный полностью своими руками.
Месяц 3: скульптинг и топология
Скульптинг органических форм — работа с формой, как с глиной, без оглядки на сетку. Сразу за ним топология и ретопология: то же самое, но уже аккуратно, с правильной сеткой полигонов. Порядок именно такой, потому что сначала надо понять форму, а потом научиться строить её чисто.
Месяц 4: первый персонаж
Моделирование персонажей — самый сложный и одновременно самый интересный блок. Дети впервые создают что-то «живое», а не геометрическую фигуру.
Месяцы 5–6: объекты перестают быть серыми
UV-развёртка — как «раскроить» трёхмерную модель в плоскую развёртку, чтобы на неё легла текстура. Дальше материалы и шейдеры, потом текстурирование: ребёнок учится делать так, чтобы дерево выглядело как дерево, а металл — как металл.
Это тот момент, когда работы впервые становятся похожими на то, что ребёнок видел в играх и мультфильмах. До этого модели были серыми болванками, и часть детей именно здесь окончательно решает, что 3D — это интересно.
Месяцы 7–8: свет, камера, рендер
Освещение и World, камера и композиция кадра, рендер в Cycles и Eevee. Здесь выясняется, что одна и та же модель при разном свете выглядит как две разные работы, и что кадр надо выстраивать так же осознанно, как фотограф выбирает ракурс.
Сравнение двух движков рендера — отдельная тема: Eevee работает в разы быстрее и достаточен для учебных работ, Cycles считает честный свет и нужен для финальной картинки. На слабом компьютере это разница между «работаю» и «жду», поэтому тема практическая, а не теоретическая.
Месяцы 9–10: модель начинает двигаться
Композитинг и постобработка, основы анимации, риггинг и Armature, анимация персонажа. Риг — это скелет внутри модели: кости, к которым привязана геометрия. После него персонаж перестаёт быть статуей, и его можно поставить в позу или заставить пройтись.
К концу десятого месяца на руках уже есть всё, из чего складывается законченная работа: модель, развёртка, материалы, свет, кадр, рендер и короткое движение.
Что есть в портфолио к этому моменту
- несколько предметов из первых месяцев — от стула до техники;
- скульптованная органическая форма и персонаж с чистой топологией;
- текстурированные модели с материалами, а не серые болванки;
- как минимум одна сцена с выстроенным светом и кадром;
- рендер в Cycles или Eevee;
- короткая анимация персонажа.
Обычно это 5–8 работ. Для вступительного портфолио важно не количество, а то, что среди них есть хотя бы одна доведённая до конца сцена — со светом, материалами и осознанным кадром.
Что остаётся на последние два месяца
Физика и симуляции — ткань, столкновения, разрушения: вещи, которые невозможно анимировать вручную. Дальше тема 19, «Экспорт, 3D-печать и игровые движки»: модель надо отдать наружу так, чтобы её принял движок или 3D-принтер, а это требования к топологии и масштабу, а не к красоте.
Завершает курс собственная 3D-сцена для портфолио — полноценная работа от идеи до финального рендера, сделанная самостоятельно. Именно её ребёнок потом показывает, и работает она лучше любого сертификата.
Можно ли остановиться на десятом месяце?
Можно, и потерянным это не будет: основное ремесло уже освоено. Но именно последняя часть отвечает на вопрос «а что с этим делать дальше» — как отдать модель в игру, как напечатать её на 3D-принтере, как собрать сцену, которую не стыдно показать. Куда именно вести модель — в игру или в картинку — разобрано в статье «3D для игр или 3D для картинки».
Что меняется в ребёнке, кроме навыков
Первое — терпение к долгой работе. Модель не выходит за одно занятие, и ребёнок постепенно привыкает, что результат складывается из двадцати мелких шагов, каждый из которых сам по себе скучный. Это заметно переносится на школу: домашнее задание на несколько дней перестаёт казаться непосильным.
Второе — привычка разбирать сложное на простые формы. После нескольких месяцев ребёнок, глядя на любой предмет, видит, из каких примитивов он собирается. Это и есть профессиональный взгляд 3D-художника, и появляется он раньше технического мастерства.
Нужен ли графический планшет для Blender
Для большей части курса — нет, хватает мыши. Планшет пригождается только на скульптинге, где важен нажим пера, и даже там это удобство, а не необходимость: третий месяц спокойно проходят мышью. Покупать заранее смысла нет — лучше посмотреть, задержится ли ребёнок именно на органических формах.
Сколько времени занимает домашняя практика
Формально домашних заданий нет, но большинство детей сами возвращаются к Blender между занятиями — программа бесплатная и стоит на собственном компьютере, а не в классе с ограниченным доступом. Это заметно влияет на темп: дети, которые открывают Blender дома хотя бы раз в неделю, проходят первые темы заметно быстрее.
Если домашний компьютер слабый, это не повод откладывать — минимальные требования и обходные пути разобраны в статье «Какой компьютер нужен для Blender».
От чего зависит темп
Раскладка выше — ориентир при двух занятиях в неделю по 90 минут в группе до 6 учеников. Реальный темп сдвигается на месяц в обе стороны, чаще всего на скульптинге и топологии: часть детей залипает на форме и не хочет переходить к аккуратной сетке. Подгонять здесь смысла мало — именно эта часть потом определяет, можно ли будет модель анимировать.
Полная программа курса — на странице курса «3D-моделирование в Blender».
